张萱师()代仕女人物画家,他的画有()。
中国当代著名画家。擅长中国山水画和英国水彩画。他独辟艺术蹊径,成功将中西艺术兼容并蓄,创立了“朦胧画派”的是()
河南大学近代建筑群继承了()建筑技术、艺术的优秀成果,其风格中西合璧,表现了以人为本的办学理念和严谨的治学态度,体现学校厚重的历史及冼练凝重的风貌。建筑群从整体到局部,均是中国近代优秀建筑的代表作品,不愧为国家之瑰宝。
透视效果图水彩技法中要注意的是水彩的()。
讲义夹单价4.75元,水彩笔单价2.76元,一个讲义夹比一支水彩笔多()元。
“水彩”对话框中的“暗调强度”数值框:用来设置图像水彩暗部区域的强度。当该值为()时,图像的暗调区域完全成为黑色。
兼有油画厚重感和水彩画透明感的绘画种类是()
中国古代画家顾恺之的用线造型被称之为“()”。
水彩画纸不同,所表现出来的效果有很大差别。我们最常见的是水彩纸是( )
刘凤兰是一位成果卓著、令人瞩目的水彩画家和建筑美术教育家,她的水彩画以西洋水彩画技法为基础,融合了东方“以形媚道”观和“畅神”论,追求 , ,互融互契,创造形与神的融合,在神情超越中使胸中之笔化作淋漓的色彩,构成一幅幅韵味无限的水彩风景画。
在人物写生时,将形迅速准确地表达出来本身已是不易,然而,对于水彩人物画而言,其难度更在于外形描绘准确之后的由外形承载的“神”的表现。以形写神、神形兼备是人物画写生和创作的高度。要达到这一点,我们还得潜下心来,扎扎实实地进行诸如造型、()等训练,以及丰富的生活知识,以获得对人物的敏锐观察和深刻理解,才能捕捉住那闪现在人物内心的情感世界,才可能作到写形取神。
使英国水彩画达到繁荣的顶峰,是水彩画史上的巨匠。他在色彩与空气表现技巧方面作了大量的尝试和革新,他的画解除了线条与淡彩的束缚,使水彩走入色彩表现的新境界,形成异常独特的风格,成为水彩画发展史上的转折点。
中国水彩艺术的起步和发展历经几代,经蔡元培,丰子恺等前辈的倡导,水彩画在20世纪50年代初就已成为我国小学美术课的( )内容。
中国画又称为“水墨画”或“水彩画”。
斩获百奖的澳大利亚画家 ,他的水彩风格既优雅大胆又松弛自由,他将瞬间和永恒的感觉结为一体,通过对光线的控制 , 对构图不断探索挑战,和对灵敏的笔触转换,透射出个人的丰富经验和成就。 ( 大卫 - 泰勒 )
《人物插画》首先要有构思想法,通过完整的构图线稿,运用水彩干湿晕染手法,进行 刻画逐渐完成。
雕塑根据使用的物质材料和工具的不同,又可分为中国画、油画、水彩画、水粉画、版画、素描等画种。
题目:人物头像写生() 工具:油画 作业要求: 1、 构图处理完整适当,较好地体现出人物的性格和精神特征。 2、 造型准确生动,符合人物头部解剖和透视解构原则,面部刻画深入生动,形神兼备。 3、 能较好的把握皮肤色彩的变化规律,运用色彩冷暖的变化,表现出人物年龄特征和皮肤色彩层次变化及皮肤质感特征。 4、 初步具有个性面貌的变现形式
斯坦尼体系和布莱希特体系与梅兰芳所代表的中国传统戏曲是不同文化背景的产物,三者并列,在理论上、逻辑上都不严密。如果要讲体系的话,那么中国戏曲是“神形兼备”(即写意)的戏剧表演体系。在世界戏剧史上,东西方古典戏剧(或传统戏剧)可以进行比较,但不宜将西方现代戏剧与中国传统戏剧加以类比。 以下是作者不赞同的观点的是()。
综观中国当代水彩画,就其风格而言,大致有三种倾向,即写实型、写意型和装饰型。写实主义仍是当代水彩画的主流。很多作品有较强的时代感,并融入了浓郁的乡土气息和民族情感。写意型作品在中国当代水彩画中所占比例也不小。作者们借景抒情,强调主观感受,追求意境表达,与中国传统水墨画有许多相近之处。另一类作品偏重装饰风格。这类作品较多地借鉴了西方现代艺术的构成因素,不强调光影效果的表现,而注重画面的形式结构。
通过插花艺术,表达出人们的情思和心态,从而实现(),达到神形兼备的境界。
3、意象风景画关键在于意象,将中国画中的写意融入水彩作品中。画面更多体现在“意”,这就是与写实风景画的区别。
1、北宋画家()擅长画马和人物,白描精湛,他的代表作《五马图》结构严谨,形态生动,为一幅传世经典之作。
请使用水彩表现技法,任选景观、建筑、室内照片中的一种,绘制一张水彩效果图,A4或8K大小。要求构图完整、透视准确、比例合理、水彩技法娴熟、有一定艺术表现力。