法国电影理论家（）就指出：“戏剧的戏剧性是从演员中来，电影的戏剧性是从景物推及到人”；（）也说过：“京剧舞台艺术以演员为中心的特点，更加突出。”
电影和戏剧的关系是我们要彻底丢掉戏剧的拐棍，回归电影的本真。
场景源于戏剧和电影，原指舞台布景构成的一个场面或环境。在电影艺术中，场景有时也指代一个场面、环境内的一段故事。FlAsh中的场景指的就是（）。
美国现代戏剧、电影活动家和理论家劳逊说：“戏剧的基本特征是（）——人与人之间、个人与集体之间、集体与集体之间、个人或集体与社会或自然力量之间的冲突；在冲突中自觉意志被运用来实现某些特定的、可以理解的目标，它所具有的强度应足以使冲突到达危机的顶点。”
所谓幼儿戏剧的“舞台性”，是指戏剧要受到（）的限制。
好莱坞风格电影注重打斗、夸张、冲突、对立，其实渊源于梅里爱的戏剧化电影。
电影艺术应该向戏剧艺术学习设置矛盾与冲突的技巧（“戏”）。
除正面冲突外，戏剧舞台上出现得较多的就是侧面冲突。
电影应该学习戏剧的是舞台表演和戏剧冲突。
独幕剧指反映生活面较小，故事情节比较简单，剧中人物比较少，演出时舞台的布景较少变换，戏剧矛盾冲突较为单纯的戏剧。
电影和戏剧的关系是我们要彻底丢掉戏剧的拐棍，回归电影的本真。（）
电影应该学习戏剧的是舞台表演和戏剧冲突。（）
电影应该完全摆脱戏剧的影响，找出自己独特的舞台表演方式。
关于舞台上的戏剧冲突，下列说法错误的是（ ）。
好莱坞风格电影注重打斗、夸张、冲突、对立,其实渊源于梅里爱的戏剧化电影。()
尽管采用的冲突方式不同,但因为都植于人物的性格,所以都具有很强的戏剧性。()
电影中的艺术戏剧主要包括戏剧性冲突、结构、表演性艺术。（）
好莱坞风格电影注重打斗、夸张、冲突、对立，其实渊源于梅里爱的戏剧化电影。（）
戏剧性冲突是会过时的，所以电影不但要学习戏剧的舞台布景等外在的内容，更要学习其核心内在的东西。（）
新闻要具有足够的冲突和戏剧性
没有冲突就没有戏剧。剧本要集中地表现矛盾冲突，是由戏剧艺术的（ ）决定的。
37、（）最早把戏剧、魔术、特技引入电影，第一次发现了电影的幻想功能，第一次系统地把绝大部分舞台剧的要素——剧本、演员、服装、分幕分场等运用到电影里，从而使电影呈现了梦幻效果。
本专业学生主要学习戏剧、戏曲、影视美术设计、戏剧史、电影史、舞台美术史、中外美术史等方面的基础理论和基本知识，受到绘画、美术设计的基本训练，掌握（）、服装道具设计、化妆造型设计等方面的基本能力。
