（）是艺术作品最为直接的传达手段。艺术的题材和主题思想，最终要化为与观众见面的标示叫做（），除了结构的组织与布局，更要靠艺术的（）和艺术的（）。从广义上看，艺术语言就是艺术（）和（）的总和，是形象地揭示艺术内容的（）。
创作者对自己所创作的艺术作品的解释最具权威性。
对艺术的一般原理如造型、音响、色彩、结构的研究称（）。
文艺稿件播音大多是对文艺作品、艺术家、文艺知识的介绍、解释和说明。因此无论是播评介稿，还是播解说词、串联词，播音员都应是以一个“热情介绍者”的身份出现的，要处理好（）
艺术概论课程对艺术活动基本规律的研究，其注重的理论基础是（）
（）于1899年写成的《没有地址的信》中，对原始艺术的研究，有助于我们从本质上去考察艺术形式美的问题。
艺术史学者阿纳森曾在《西方现代艺术史》中对几何构成型公共艺术的概念做过解释。
主要受艺术、人文学科、社会理论的影响而产生，揭示了“量的研究”之“客观性”假设的虚假性甚至欺骗性，确立了研究者价值参与的合理性，尊重研究对象之个别性与独特性，摧毁了“多数”对“实在”的专断。这种课程研究的方法称为（）
（）是艺术存在的具体方式，它是艺术家最终的劳动产品，更是社会公众接触艺术的最主要途径。
艺术作品是艺术创作的最终成果。
研究者们对所有艺术的解释归根结底都是()。
美学研究的对象应当定位在：以艺术为主要研究对象，并通过艺术来研究人对现实的审美关系，进而研究各种（ ）。
艺术对现实的模仿，不只是主体内心强烈感情的留意，也是对实在的再解释。（）
创作者对自己所创作的艺术作品的解释最具权威性。（）
大多数艺术研究者将艺术最终解释为()。
异项艺术吸引人的原因之一，是多数正常人对社会边缘人怀有敌意。（）
《美的历程》是以人类学本体论的美学观将审美、艺术与历史进程联系,解释()对审美和艺术的影响。
朱光潜在美学大讨论中解决的理论问题是说明了艺术美和自然美的统一，并对美的社会性做出了合理解释。（）
通过印象派艺术与俄罗斯艺术的比较，艺术的最终目的是表现
霍兰德认为在美国的文化中，大多数的人可以归纳为六种类型：实际型（realistic type）、研究型（investigative type）、艺术型（artistic type）、社会型（social type）、企业型（enterprising type）和传统型（conventional type）。
根据霍兰德类型论改编的测试：大多数人的人格特质可以归纳为六种类型： 实际型、研究型、艺术型、 社会型、企业型、常规型。（ ）
根据霍兰德提出的假设：大多数人格可以分为六种类型：实际型、研究型、艺术型、企业型与传统型。（)
（)说 “S”形线条给人的快感最终来自人的探索心理和人的眼睛。他是把对装饰艺术的研究与对知觉心理学的研究联系起来的第一人。
8、瓦尔堡、（）、贡布里希等西方著名的艺术史学家，通过致力于对艺术作品题材的研究，即在一个特定的历史情境中阐释艺术作品的主题，开创了用图像志来研究作品内容的新方法。
