失去对自然声音感悟的人是最可悲的，当有人说“风景美得像一幅画”时，境界更低了，因为画是静的，自然的风景是活的、动的；而除了目视，自然还提供了各种声音，这种双重的组合才使自然超拔出人所能创造的境界。世上有无数艺术家，全是从自然中吸取灵感，但再好的艺术家，总无法完全捕捉自然的魂魄，因为自然是有声音有画面的，还是活的，时刻都在变化的。 这段文字意在说明：
1969年有人提出在颐和园的长廊的绘画上改画二万五千里长征，一位中央领导人说，你们画得好吗？连我这个亲历长征的人都画不好，不要改画！请问这位领导人是谁？
书家群体的（）成为明代中、后期书坛的显著特征，同时承接元人的风气，书画结合的现象愈加紧密。先是（）书派在苏州崛起，百年之后以董其昌为代表的（）书派继起，两地的地域书风直接影响到明清帖学的发展。
开创诗画结合的先河，被视为“人文画”的祖先是（ ）。
（）是中国传统绘画中重要的风格流派，自北宋兴起，元、明、清朝以后成为中国画坛的主流。它在创作上张扬个性，强调诗、书、画、印等多种艺术的结合。
宋代颇具特色的是散见于（）中的书论，如欧阳修的《（）》、苏轼的《（）》、黄庭坚的《（）》、米芾的《（）》等。（）以其简短的语言，记录有感而发的精辟思想，成为宋代文人士大夫阐发文章书画鉴评的最重要的文学样式，它不仅加快了诗、书、画三者融为一体的进程，而且对后世文人书画有深远的影响。
（）使电影结束了默片时代，跨入了有声时代，并使电影由单纯的视觉艺术转变成为视听结合的声画艺术。
诗、书、画、印结合，既是中国绘画的一个基本技法，又是欣赏中国绘画应掌握的重要特色，也是中国绘画区别于西方绘画的重要内容之一。
中国书画史上，将书、画、金、石结合在一起的杰作代表是清代艺术家（）。
苏轼在《书摩诘蓝田烟雨图》中说：“（）”第一次明确提出了诗画相通的看法。
诗、书、画、印结合，既是中国绘画的一个基本技法，又是欣赏中国1绘画应掌握的重要特色，也是中国绘画区别于西方绘画的重要内容之一。
在艺术的起源说上，有人认为原始艺术的产生与巫术有密切联系。
中国画从表现内容上分（），从表现形式上分写意和工笔逐渐形成诗、书、画、印结合的一种独特风格。
《十四行集》体现了诗与哲学的结合，达到了现实与艺术的融合。（）
宋代大诗人（ ）写竹诗，画竹图，还题诗画上，呈现竹诗画结合的艺术形式。
张彦远的著作( )总结了古人有关画史和画论的研究成果，继承发展了史和论相结合的传统，并指明了绘画艺术的道德教育作用，审美怡情作用,开创了编写绘画通史的完备体例。
中国画具有一个显著的特点：画上题诗题字，诗、书、画可以完美融合成一个艺术整体。
失去对自然声音感悟的人是最可悲的，当有人说“风景美得像一幅画”时，境界更低了，因为画是静的，自然的风景是活的、动的；而除了目视，自然还提供各种声音，这种双重的组合才使自然超拔出人所能创造的境界。世上有无数艺术家，全是从自然中吸取灵感，但再好的艺术家，总无法完全捕捉自然的魂魄，因为自然是有声音有画面的，还是活的，时刻都在变化的。 这段文字意在说明（）。
徐渭（字文长)创画雪竹的方法，所画极为精绝。有人评论说：“徐文长先生画雪竹，纯以明代瘦笔破笔燥笔
失去对自然声音感悟的人是最可悲的，当有人说“风景美得像一幅画”时，境界便低了，因为画是静的，自然的风景是活的、动的；而除了目视，自然还提供各种声音，这种双重的组合才使自然超拔出人所能创造的境界。世上有无数艺术家，全是从自然中吸取灵感，但再好的艺术家，总无法完全捕捉自然的魂魄，因为自然是有声音有画面的，还是活的，时刻都在变化的。这段文字意在说明：
意境，中国美学中具有民族特色的范畴之一，指抒情表意在诗、书、画、歌舞、戏剧、园林等艺术中的审美境界，是（)的交融结合。
有人说，“管理既是科学，也是艺术”，你是如何评价这个观点的？
14、吴门画派的总体特征：内容上以水墨山水为主，形式上表现为娴熟的技法运用以及诗、书、画、印的完美结合。
