当代美国哲学家（）提出了“艺术是人类情感的符号”的观点。
表意性是指艺术符号作为情感性符号，承载或激发人类共同的审美情感。
在西方教育史上，认为教育就是"把一切事物教给一切人类的全部艺术"的教育家是（）。
（），主要指在舞台或广场上表演的舞蹈，这类作品往往是专业或业余的舞蹈工作者，从生活中汲取营养并借鉴既有的舞蹈之长，进行艺术创造的产物。它们具有主题明确、情感丰富、形式结构完整、艺术形象鲜明的特点。
托尔斯泰认为艺术起源于人类表现和交流情感的需要。
柏拉图认为，艺术激起人的情感，从而扰乱了人们的道德生活的次序和和谐。
游戏说认为：艺术起源于人类表现和交流情感的需要，情感表现是艺术最主要的功能，也是艺术发生的主要动因。
认为艺术是艺术家主观意识的产物，因此（）提出了艺术是“为我们自己创造一种想象的经验或活动，从而表现了自己的情感”的观点。
英国美学家科林伍德，继承和发展了克罗齐的理论，把（）看作是“真正艺术”的特征，是艺术的本质，认为艺术是“为我们自己创造一种想象的经验或活动，从而表现了自己的情感。”
文学创造要按照美的规律进行形式创造，为情感评价所把握的艺术真实“造形”，使之成为艺术文本，境界是（）。
在审美状态中所创造出的形式，是（）在形式符号层次上的统一，是艺术的意义凝聚于“有意味的形式”
游戏说认为，艺术起源于游戏，艺术是一种以创造形式外观为目的的审美自南的游戏。
（）提出“艺术乃是象征着人类情感的形式之创造”。
把情感看作是人类的一种普遍情感，而不是个人的感情，认为“艺术乃是象征着人类情感的形式之创造”的是（）
（）提出“艺术是人类情感的符号形式的创造”。
（）在《诗学》中，他认为悲剧的特定效果是借引起怜悯和恐惧来使这种情感得到净化，他的净化说就是强调了艺术的审美教育功能；
图案早于绘画和文字，是人类创造的最古老的艺术形式。
认为艺术就是把情感呈现出来，就是情感的物化形式，“艺术乃是象征着人类情感的形式之创造。”的文学理论家是（ ）。
克劳塞维茨认为，艺术是一种发展了的能力，将手段与知识结合起来就是创造。
德国美学家格罗塞在（ ）一书中认为，艺术在其活动过程与结果中都存在着丰富的情感活动，追求情感表达就是艺术的目的。
符号学美学家苏珊·朗格认为艺术就是把情感呈现出来，就是情感的物化形式，艺术乃是象征着人类情感的形式之创造。
在人类生活与人类历史中的定位使文学艺术拥有了这样一些“天性”：既根植于大地，又仰望着天空；既是真实的生活，又是虚幻的想象；既是本能的喷涌，又是理性的张扬；既拥有肉体的丰厚，又拥有精神的空灵；既是对于往昔的追忆，又是对于未来的憧憬。它拒绝一切形式的人与自然的割裂、物质与精神的偏执、思维与本能的对立、本体与现象的拆解、理智与情感的剥离。它始终追求的是一种圆满、充盈的生命形式，一个真实、独特、富有创造活力的个体。人类的文学艺术活动，几乎就是地球生态系统中天地神人和谐相处、健康发育的一个楷模。
英国艺术批评家克莱夫&8226;贝尔认为艺术是（），深刻揭示了艺术中形式和形式美与情感的关系
英国艺术批评家克莱夫&8226;贝尔认为艺术是，深刻揭示了艺术中形式和形式美与情感的关系
