在过去10来年间，搜索引擎基本上就是把关键词与文件相匹配而得出搜索结果，对此我们习以为常。我们会收到一大堆链接的页面，里面含有我们输入的关键词的一些变换。接着我们就得人工在繁杂的列表里搜寻，以期能找到合适的结果。无疑，这样的工作量不会小。而语义搜索引擎却能试图理解我们找的是什么，然后再检索到最佳的结果，无论我们所用的特定字词是否被提及。这种办法最吸引人的地方在于，通过理解我们的意图，我们就能获得相关度更高的．同时也更准确的结果。最适合做本段文字标题的是：
（）是将音的高低、音的长短和音的强弱按照创作者的意图组织起来所出现的一系列音乐线条.
（）是在作曲方法上按照固定顺序进行安排的一种音乐。
新古典主义反对感情浓厚的（）和朦胧缥缈的（），主张运用古典形式来写作音乐，意大利作曲家布索尼和俄罗斯作曲家（）揭开了新古典主义音乐的帷幕。
创作一道成功的（甚至伟大的）作品不必采用很强的旋律，但是动听的、容易哼唱的旋律，总会给予普通的外行听从更多的欢乐。许多没有研究或分析过音乐的人，很容易被擅长旋律的作曲家所吸引。将巴洛克时期的作曲家和20世纪的一些作曲家相比；古典作曲家和浪漫作曲家都使自己的旋律更容易上口，长旋律短促的旋律容易掌握。根据这段话，理解正确的是（）
文艺复兴时期，用音乐描绘特定的歌词形象的表达手法“（）”非常流行，作曲家努力用音乐的各种要素来表现音乐的意义，使音乐更富感染力。
音乐创作主要以「数字低音」的手法来作曲的是（）。
（）能让我们感受到音乐的结构、理解作曲家的表现意图。
领导者把自己的意图按照可以理解的方式传递给收讯者是（）。
音乐老师在上课过程中发现准备好用于导课的山水图打不开了，于是老师问同学们。谁会画山，一位同学用大波浪代表连绵不断的山；老师又问：“谁会画水？”一位同学又用小波浪线代表潺潺流动的水。老师说，你们画的非常棒，我们今天要学的这首歌描述的就是美丽的山水，我们来听一听作曲家是如何用音乐来描绘美丽的山水的。这是对教学中突发事件的（ ）处理。
下列哪一位作曲家倾向于将听众的理解限制在自己的意图范围内：（）
画采掘工程示意图必须按照比例尺的大小来绘制。
在过去10来年间。搜索引擎基本上就是把关键词与文件相匹配而得出搜索结果，对此我们习以为常。我们会收到一大堆链接的页面，里面含有我们输入的关键词的一些变换。接着我们就得人工在繁杂的列表里搜寻。以期能找到合适的结果。无疑，这样的工作量不会小。而语义搜索引擎却能试图理解我们找的是什么，然后再检索到最佳的结果，无论我们所用的特定字词是否被提及。这种办法最吸引人的地方在于，通过理解我们的意图，我们就能获得相关度更高的，同时也更准确的结果。最适合做本段文字标题的是：
法国作曲家圣-桑所作《动物狂欢节》组曲中的《天鹅》，从音乐声响中，欣赏者是找不到天鹅的形象的。圣-桑写天鹅，欣赏者也可以理解为白鹅、孔雀，可理解为少女的沉思，或恋人般梦幻的遐想。
留意音乐中的各种线索,并将其联系起来,有助于我们理解音乐表达的思想意识。( )
刺激过强时，我们对音乐的理解会发生困难。
我们在理解音乐时必须要按照作曲家的意图。()
我们想要真正地感受和理解音乐,就要将音乐贯穿到生活的方方面面。()
我们想要真正地感受和理解音乐，就要将音乐贯穿到生活的方方面面。（）
音乐欣赏并非仅仅作为音乐的接受环节而存在，它同时还以反馈的方式给音乐创作和边沿以影响，它的审美判断和审美选择往往能左右作曲家和表演家的审美选择，每一个严肃的音乐家都不能不注意倾听音乐欣赏者的信息反馈，以此来调整和改进自己的艺术创造。 根据以上材料，可以推断（）
斗牛是代表西班牙文化的标签，"你如果不理解斗牛，就不能理解西班牙的历史。"斗牛文化在几个世纪里为戏剧、音乐和绘画提供了无数灵感。最为大众熟悉的是法国作曲家比才的最后一部歌剧《卡门》，创作于1874年，那是斗牛士进场时的音乐，充满勃勃生机和活力，表现出斗牛士威武潇洒的形象和斗牛场内的兴奋活跃气氛。因其带有进行曲特点，故又称《斗牛士进行曲》。划横线的句子要说明的是：
画采掘工程平面示意图必须按照比例尺的大小来绘制。（)
音乐存在的第二个层次是表现层次。一进入这里，我们就踏上了有_的领域。作曲家般对一切关于音乐表现什么的讨论都是唯恐避之不及。要恰到好处地说明部音乐作品表达的是什么意思，还要让人满意你的解释，天知道有多难。但是这不应导致另外一个极端:干脆_音乐“表现”的权利。填入画横线部分最恰当的一项是（）
