由题材升华而来、体现了艺术家对生活的认识、看法和审美评价的思想，就是作品的（），简称（）。主题在艺术作品诞生前，是艺术家驾驭题材、选择合适的艺术表现语言的总“指导”和“统帅”；而主题在艺术作品诞生后，便隐匿、融解到作品存在的躯体中去了。
新古典主义者采用古典和巴洛克时期的音乐形式构建作品，写作（）、（）等体裁，用线性的复调思维取代浪漫主义的和声思维，远离大型管弦乐队，回复到小型室内乐队的编制，强调音乐自身的表达能力，摆脱“标题音乐”的影响，写作纯音乐作品，感情表达冷静理性，不过多渲染个人主观感受。
好的散文不会让读者感到与作者生疏，作品在描摹眼中世界的同时也在清晰地勾画着自身的影像。实际上，无论作品本身是优是劣，____，“作者形象”并不等同于作家的自画像，它是作家灵魂的投影，是展现在文字中的一种人生境界，是写作视角和阅读视角综合的结果。 填入划横线处最恰当的一句是：
（）是运用感知、经验对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。
文学形象能唤起读者的审美感受，给读者以美的享受，这种唤起也是多种多样的，这是指的文学形象的（）特征。
艺术作品的主题思想并不玄虚，它不依靠从概念到概念的推理、演绎，而是紧紧扎根于（），由作者对（）作出的审美判断和审美评价。
通过文学艺术的方法进行科学教育，可以使学前儿童在欣赏、学习文艺作品的过程中，感受科技对人类的影响，潜移默化地受到熏陶，从而培养他们从小对科技的广泛兴趣。
文学运用语言来塑造艺术形象，传达审美情感．由于文学语言必须通过读者的想象才能感受到艺术形象，因此，文学形象具有间接性与什么？（）
学前儿童对艺术作品的感受和表现有着相同的心理过程。
（）是美的高级形态，是艺术家按照美的规律并为着美的目的而创造的艺术作品的美，具有比现实美更高的审美价值，给人以更强烈的审美感受。
艺术鉴赏、是指读者、观众、听众凭借艺术作品而展开的一种积极的、主动的审美再创造活动。因此，鉴赏的本身便是一种审美的（）
写作技法不能体现对客观世界的审美规律。
（）指读者、观众、听众凭借艺术作品而展开的一种积极的、主动的审美再创造活动。
艺术的功能类型繁多,我们在欣赏艺术作品时只能主要感受到它的一种功能。
我们认为,艺术接受是艺术鉴赏的前期行为,但其实无论有没有艺术接受,都不会影响我们对艺术作品的鉴赏。
文学风格是指作家的日常个性在文学作品的有机整体中通过言语结构所显示出来的、能引起读者持久审美享受的艺术独创性。
姚斯和伊泽尔是（)思潮的先锋，他们认为美学研究应该集中在读者对作品的接受和反应的阅读过程和读者的审美经验以及接受效果在文学的社会效果中的作用等方面。
在文学接受活动中，不同的读者会对同一部文学作品做出不同的审美反应，甚至得出完全相反的审美评价，其原因在于（）
结合你欣赏过的艺术作品，谈一谈你对审美体验的理解
从口语表达到文字书写，再到电子技术，语词处理方式的嬗变，_影响语言艺术样式的演变，_决定形象塑造、情节结构、抒情风格与审美趣味的不同，带来作品形态的_。依次填入画横线部分最恰当的一项是（）
读者在遇挫与开释交替出现的精神活动中，体验到文学作品的艺术魅力。（)
课前引导学生欣赏准备的图像资料。组织学生到附近具有一定艺术格调的楼馆等场所参观，感受这些场所特有的审美韵味，激起学生的学习兴趣。
《高中语文课程标准（实验）》指出“阅读优秀作品，品味语言，感受其思想、艺术魅力，发展想象力和审美力”。这一要求符合（）
好的散文不会让读者感到与作者生疏，作品在描摹眼中世界的同时也在清晰地勾画着自身的影响。实际上____，无论作品本身是优是劣，“作者形象'并不等同于作家的自画像,它是作家灵魂的投影,是展现在文字中的一种人生境界，是写作视角和阅读视角综合的结果。填入划线处最恰当的一句是（）
