作曲家（）和（）是继罗西尼之后的19世纪意大利歌剧代表者，前者写有歌剧作品《（）》，后者的代表作有《（）》，19世纪下半叶意大利歌剧在作曲家威尔第手中发展到顶峰。
19世纪法国特有的歌剧样式“（）”风靡全欧，使得巴黎成为当时欧洲的歌剧中心。作曲家奥柏创作的《（）》最早为这种歌剧写作树立典范，作曲家捶墅出壑写作的歌剧《恶魔罗勃》达到了这种歌剧的顶峰。还有阿列维创作的《（）》、罗西尼创作的《（）》、瓦格纳创作的《（）》和威尔第创作的《阿依达》都属于这种歌剧样式。
1597年，由利努契尼写剧本、佩里作曲的（）已经上演，但由于该作品的乐章只留下残片，人们通常把1600年上演、保留完整的（）视为最早的一部歌剧。
19世纪奥地利著名的钢琴教育家、作曲家（）一生写下了上百部练习曲集，为钢琴演奏艺术的发展做出了突出的贡献。
（）19世纪中后期代表作品为歌剧《卡门》，在世界上上演率最高。其中的（）最为著名。
18世纪中期，佩格莱西的作品（）在巴黎上演，引发了音乐史上著名的“喜歌剧之争”，由此，改革意大利正歌剧的呼声日趋强烈。
格鲁克是德国巴洛克音乐晚期的大师，他有许多优秀的歌剧作品。1762年他创作了一部歌剧被称为“一位作曲家关于其艺术宗旨的宣言”。这部歌剧作品的名称是（）。
17世纪德国歌剧的中心在（）城，根据意大利佛罗伦萨歌剧脚本重新填词和配曲的《（）》是德国最早的歌剧作品，当时较为活跃的德国歌剧作曲家有（）和（）。
歌剧《（）》是根据德国剧作家席勒的同名诗剧改编而成的，由意大利作曲家罗西尼作曲。
二十世纪七十年代在欧洲曾上演过一部名叫《呼吸》的戏剧，该剧从头至尾没有一句台词。此剧的艺术风格应是（）。
莫扎特（1756―1791），德国著名作曲家，他的主要作品有《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《魔笛》等17部歌剧。
17世纪曾活跃于汉堡歌剧院的德国作曲家有（）。
作曲家（）和（）的歌剧创作标志着19l世纪下半叶法国歌剧的顶峰。
德国歌剧作曲家韦伯的歌剧作品有（）。
19世纪在论著中提出“整体艺术”观念，对瓦格纳的歌剧创作有重要影响的作曲家是（）。
歌剧《莎乐美》是哪位德国作曲家的主要代表作之一（）
“拯救歌剧”产生于18世纪末至19世纪初，是法国大革命时期特有的歌剧类型，它往往带有历经磨难后获得拯救的情节，代表作曲家有（）等。
《奥伯龙》是德国作曲家（）创作的歌剧。
真实主义歌剧是在真实主义文学的影响下，于19世纪晚期在德国产生的一种歌剧体裁（）
肖邦是19世纪时期最伟大的作曲家,也是()音乐的代表:
肖邦是19世纪时期最伟大的作曲家，它也是下列哪一种音乐类型的代表：（）
最近最经常上演的15部歌剧中没有19世纪德国作曲家理查德·瓦格纳的作品。虽然音乐制作人都希望制作听众想听的作品，但瓦格纳的作品没有被相对频繁地演出并不能表明他的作品不受欢迎，而是因为他的歌剧的舞台演出费用极其昂贵。下面哪项，如果正确，最能支持上面的结论？（）
最近最经常上演的15部歌剧中没有19世纪德国作曲家理查德·瓦格纳的作品。虽然音乐制作人都希望制作听众想听的作品，但瓦格纳的作品没有被相对频繁地演出并不能表明他的作品不受欢迎，而是因为他的歌剧的舞台演出费用极其昂贵。
6、歌剧《弄臣》（《利戈莱托》）是19世纪意大利作曲家（）的一部歌剧代表作。
