“有些鸟类长期生活在水边，但不喜欢游水，为了不使身体陷进淤泥，就尽力伸长腿部；为了吃到水里的鱼虾，又不至于濡湿身体，就尽力伸长颈部。这样年深日久，逐代发展，最后就成了长颈长腿的涉禽了。”这种理论出自（）
南方沿海地区在夏季还经常受到台风暴雨和大潮汛的影响，人的衣着单薄、身体裸露部分多，使人的电阻值（），导电电流（），容易引发触电事故。
( )早期是麦积山石窟艺术风格逐渐发展的时期，塑像的面相在继承发展初期古朴、浑厚等特点的同时，逐渐趋于民族化，面相变得微微圆润，不再是棱角分明，表情中神秘的气息淡化，变得亲近温和；
( )的麦积山造像造像的体积厚重、饱满，充满了一种从内到外暴张的力量，为唐代雕塑艺术的辉煌发展拉开了序幕。
北齐画家曹仲达在吸收了印度艺术的基础上，创造出了一种新的艺术风格，时人称之为“曹衣出水”。就是佛像单薄柔顺的衣服紧贴在身体之上，充分地显示出人体之美。
在麦积山石窟所有的石刻造像中最具研究和观赏价值的一块碑刻是（ ）窟碑刻，它将众多的佛传故事用浮雕的手法集中雕刻在一块石碑上，故称为佛传碑。
隋代的麦积山造像塑像造型概括、简洁，结构单纯，对人物的形体和衣着进行了合理的简化和夸张，采用了大体积、大块面的塑作手法，使这一时期的造像和前代相比，更趋于简洁、明朗和一目了然。
隋代的麦积山造像舍弃了( )造像的那种华丽、繁褥等过于强调细部装饰的作法和浓厚的色彩，使造像风格变为纯中国化和民族化。
麦积山98窟（西崖大佛）是石胎泥塑摩崖大佛，北魏开凿，北宋重修。内容为药王三尊，即西方极乐世界的主佛阿弥陀佛和观世音、大势至菩萨。整个造像高14米、宽10米。
麦积山岩壁间佛龛密布、造像万千，其造像精美绝伦，内涵博大丰富，使无数的专家学者、文人墨客和海内外游客为之赞叹和倾倒。此外，麦积山及周围的自然景色也是自然界的鬼斧神工之作。“麦积烟雨”便是秦州八景之首，享有极高的赞誉。
麦积山石窟窟内佛座上有“大代景明三年（502年）九月十五日上邽镇（现甘肃清水县，邻近天水）司马张元伯”的造像题记，司马是主管地方军事或治安的官吏，这是麦积山石窟众多的窟龛中唯一一个有明确的开窟年代的洞窟，对确定其他洞窟的年代起到一个标尺的作用，有极其重要的研究价值。
麦积山石窟１３３窟此窟除了大量的泥塑外，还有十八块北朝时期的造像碑，堪称是麦积山石窟中的石刻精品。因此，此窟也被称为“碑洞”，这些造像碑均是北周武帝灭佛时僧人出于保护佛像的目的放入的。
麦积山石窟多数洞窟都是一般民众所开的小型洞窟，雕塑和壁画风格都有明显的世俗化的倾向，和雍容华贵、气质典雅的皇家造像有明显的区别，由此，形成了独特的地域性佛教造像文化，这也是区别于其它石窟的重要特征之一。
麦积山第42、55、141窟的造像，突出了西北民族刚健的体魄，既表现了“曹衣出水、轻纱透体”的风格，又深化了人体美的内涵。
麦积山第一窟在佛的脚部有一俗装人物，手摸佛脚，在其他石窟和寺庙中也有这种造像，但其身份有多种说法，有学者称之为供养人，也有学者称之为探病的太医，也有一说是佛之舅父，众说纷纭，此窟虽经明代重修，但塑作技艺不凡，着重刻画了人物的内心世界，不失为麦积山明代泥塑作品中的佳作。
（ ）是雕塑风格逐渐向中国化过渡的时期，造像风格在不停地发生着变化，为了便于研究，考古学家将麦积山石窟北魏时期的造像，依据艺术风格的不同分为三个阶段，既早期、中期、晚期。
从麦积山造像的风格特点看，正处于雕塑艺术从写意到写实的过渡阶段，对人物形象的塑作，既不主观臆造，也不原样照搬生活，而是将生活中的具体形象进行归纳、提炼、升华，创造出的艺术形象既源于生活，又高于生活。
北周时期的灭佛事件，由于（ ）麦积山造像没有遭到破坏。
据《资治通鉴》和《十六国春秋缉补》记载,公元412年，姚兴的弟弟姚嵩sōng曾任秦州刺史。并在与哥哥姚兴的书信往来中谈到建造佛像之事，有可能就是指麦积山石窟最早的洞窟和造像。
麦积山石窟（ ）的造像，经过二十余年的孕育和发展，塑像面部清瘦，长颈、削肩，身体单薄、扁平，造像的体积感弱，气质温和，情感内敛，就连架装也是柔顺无力的薄质丝绸的质感，眉目之中带有一种神秘的、不可言说的笑意。
麦积山石窟( )就将中国石窟造像中的“秀骨清像”这一造像风格发展到了极致，全部进入了民族传统的艺术形式，创造出许多形象清秀，姿态优美，形体窈窕，注重刻划内心世界的传神之作。
西汉时期的造像风格从北魏晚期的那种单薄、削瘦的风格中脱离出来，演变为饱满、厚重、圆润、肌肉感强、又不失秀美的艺术风格。
麦积山石窟中的第44窟造像被日本人称为（)
进行空气浴时让婴幼儿穿单薄肥大的衣服或赤裸身体。（）
