视觉和听觉的结合是音乐教学中（）的体现。
音乐不仅仅用来听，更重要的是通过音乐来提升自己。
文学是语言的艺术，其形象间接地诉诸读者的想象；音乐是声音的艺术，其形象直接诉诸欣赏着的听觉感官，二者有着根本差别，是不相通的。
音乐不仅仅是听觉的形式，更有丰富的表现性，这用联觉可以解释。
对于音乐教学来讲，音乐本身就是视觉与听觉的艺术，是跨越了时间与空间的文化产物，因此（）的应用与多媒体资源的共享应当为学生理解音乐作品、进行音乐审美起到积极的帮助与促进作用。
观察法不仅仅是指用眼睛看，还包括其他如触觉、听觉等方面的体验。
音乐是听觉的艺术。
音乐是一种听觉艺术，是以声音来表达内心情感的艺术，是无形的抽象的。
音乐是（）艺术，听觉体现是学习音乐的基础。
由音乐引起的联想活动仅仅是一种简单的听觉与联觉的反应。( )
音乐专家与普通人的声音听觉能力是没有实质性差别的。（）
音乐仅仅表现当前听觉和感觉到的情感。（）
音乐是听觉的艺术。（）
音乐是听觉艺术，欣赏教学应该以（）为主
倾听不仅仅是生理意义上的听，更是一种积极的、有意识的听觉与心理活动。倾听的对象包括：
普通人与音乐专家的声音听觉能力是没有实质性差别的。（）
音乐不仅仅用来听,更重要的是通过音乐来提升自己。()
音乐欣赏并非仅仅作为音乐的接受环节而存在，它同时还以反馈的方式给音乐创作和边沿以影响，它的审美判断和审美选择往往能左右作曲家和表演家的审美选择，每一个严肃的音乐家都不能不注意倾听音乐欣赏者的信息反馈，以此来调整和改进自己的艺术创造。 根据以上材料，可以推断（）
音乐艺术的熏陶感染有助于婴幼儿听觉能力的发展。（)
儿童的语言听觉和音乐感知能力与其年龄负相关 （）A．是
艺术活动是建立在人类共有的人情、人性基础上，用博大精深的责任、爱戴、理解、尊重来完成演艺者主体和审美者之间的紧密对接。在注重艺术效应的同时，也应注重社会效应；在注重情景效应的同时，也应注重精神感化。比如说，音乐不仅仅是一种表演，更是尊重、从容、表达和交流。音乐爱好者如不能和音乐达成和谐共振，就成了涵养欠佳的“专业外行”，音乐就成了装饰。而将自己应该承担的艺术责任、参与意识、尊重和互动意识，轻描淡写地扔掉、抛弃，则所谓的音乐爱好者充其量只是“音乐门外汉”。这段文字主要讲述的是()。
在奥尔夫的音乐课堂中，孩子们有机会进入丰富的艺术世界，音乐不再仅仅是旋律和节奏，而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系（）
音乐的表现形式仅仅体现在当前听觉和感觉的出情感（）
